Although stage plays have been set

Although stage plays have been set to music since the era of the ancient Greeks, when the dramas of Sophocles and Aeschylus were accompanied by lyres and flutes, the usually accepted date for the beginning of opera as we know it is 1600. As part of the celebration of the marriage of King Henry IV of France to the Italian aristocrat Maria de Medici, the Florentine composer Jacopo Peri produced his famous Euridice, generally considered to be the first opera. Following his example, a group of Italian musicians, poets, and noblemen called the Camerata began to revive the style of musical story that had been used in Greek tragedy. The Camerata took most of the plots for their operas from Greek and Roman history and mythology, writing librettos or dramas for music. They called their compositions opera in musica or musical works. It is from this phrase that the word "opera" is borrowed.

For several years, the center of opera was Florence, but gradually, during the baroque period, it spread throughout Italy. By the late 1600s, operas were being written and performed in Europe, especially in England, France, and Germany. But, for many years, the Italian opera was considered the ideal, and many non-Italian composers continued to use Italian librettos. The European form de-emphasized the dramatic aspect. New orchestral effects and even ballet were introduced under the guise of opera. Composers gave in to the demands of singers, writing many operas that were nothing more than a succession of brilliant tricks for the voice. Complicated arias, recitatives, and duets evolved. The aria, which is a long solo, may be compared to a song in which the characters express their thoughts and feelings. The recitative, which is also a solo, is a recitation set to music whose purpose is to continue the story line. The duet is a musical piece written for two voices which may serve the function of either an aria or a recitative.

Resultados (español) 1:

Aunque juegos de etapa establecidos a la música desde la época de los griegos, cuando los dramas de Sófocles y Esquilo fueron acompañados por flautas y liras, la fecha generalmente aceptada para el comienzo de la ópera como sabemos es 1600. Como parte de la celebración del matrimonio del Rey Henry IV de Francia a la aristócrata italiana Maria de Medici, el compositor Florentino Jacopo Peri produjo su famoso Euridice, considerada la primera ópera. Siguiendo su ejemplo, un grupo de músicos italianos, poetas y nobles llamados la Camerata comenzó a revivir el estilo de historia musical que se había utilizado en la tragedia griega. La Camerata tomó la mayoría de las parcelas para sus óperas de griego y romana historia y mitología, escribiendo libretos o dramas para la música. Llamaron sus composiciones obras de ópera en musica o musicales. Es de esta frase que la palabra "ópera" es prestada.Durante varios años, el centro de la ópera fue Florencia, pero poco a poco, durante el período barroco, extendió por toda Italia. Por los finales de 1600, óperas estaban escritos y realizados en Europa, especialmente en Inglaterra, Francia y Alemania. Pero, durante muchos años, la ópera italiana era considerada el ideal, y muchos compositores no italianos continuaron utilizando libretos italianos. La forma europea de importancia el aspecto dramático. Se introdujeron nuevos efectos orquestales y ballet incluso bajo el pretexto de la ópera. Compositores dieron adentro a las demandas de cantantes, muchas óperas que eran nada más que una sucesión de brillantes trucos para la voz de la escritura. Complicado arias, recitativos y duetos evolucionaron. El aria, que es un solo largo, puede ser comparado con una canción en la que los personajes expresan sus pensamientos y sentimientos. El recitativo, que también es un solo, es una recitación musical cuya finalidad es continuar la línea de la historia. El dúo es una pieza musical escrita para dos voces que puedan servir la función de un aria o un recitativo.

Resultados (español) 2:

Aunque las obras de teatro se han fijado a la música desde la época de los antiguos griegos, cuando los dramas de Sófocles y Esquilo se acompañaron de liras y flautas, la fecha generalmente aceptada para el comienzo de la ópera como sabemos que es de 1600. Como parte de la celebración del matrimonio del rey Enrique IV de Francia a la aristócrata italiana María de Medici, el compositor florentino Jacopo Peri produjo su famoso Euridice, generalmente considerada como la primera ópera. Siguiendo su ejemplo, un grupo de músicos italianos, poetas y nobles llama la Camerata comenzaron a revivir el estilo de la historia musical que se había utilizado en la tragedia griega. La Camerata tomó la mayor parte de las parcelas por sus óperas de la historia y la mitología griega y romana, escribiendo libretos o dramas para la música. Llamaron a sus composiciones ópera en musica o las obras musicales. Es a partir de esta frase que la palabra "ópera" es prestado. Desde hace varios años, el centro de la ópera fue Florencia, pero poco a poco, durante el período barroco, se extendió por toda Italia. A finales de la década de 1600, óperas estaban siendo escritas e interpretadas en Europa, especialmente en Inglaterra, Francia y Alemania. Sin embargo, durante muchos años, la ópera italiana era considerado el ideal, y muchos compositores no italianos continuó utilizando libretos italianos. La forma europea de-hizo hincapié en el aspecto dramático. Nuevos efectos orquestales e incluso el ballet se introdujeron con el pretexto de la ópera. Compositores cedieron a las demandas de los cantantes, escribiendo muchas óperas que no eran más que una sucesión de trucos brillantes para la voz. Arias, recitativos, complicados y dúos evolucionaron. El aria, que es un solo largo, puede ser comparado con una canción en la que los personajes expresan sus pensamientos y sentimientos. El recitativo, que también es un solitario, es un recitado con música cuyo propósito es continuar con la línea de la historia. El dúo es una pieza musical escrita para dos voces que puedan servir a la función ya sea de un aria o un recitativo.

Resultados (español) 3:

Aunque el escenario juega se han fijado a la música desde la época de los antiguos griegos, cuando los dramas de Sófocles y Esquilo fueron acompañados por liras y flautas, la generalmente aceptada fecha para el comienzo de la ópera como sabemos es de 1600.Como parte de la celebración del matrimonio del Rey Enrique IV de Francia a la aristócrata italiano Maria de Medici, el florentino compositor Jacopo peri produjo su famoso Eurídice, que en general se considera la primera ópera.Siguiendo su ejemplo, un grupo de músicos italianos, poetas, y nobles llamado la Camerata comenzó a revivir el estilo de historia musical que se ha utilizado en la tragedia griega.La Camerata tomó la mayoría de las parcelas para sus óperas de la historia griega y romana y la mitología, escribiendo libretos o dramas para la música.Llamaron sus composiciones opera en musica u obras musicales.Es a partir de esta frase que la palabra "Opera" es prestado.Durante varios años, el centro de la ópera fue Florencia, pero poco a poco, durante el periodo barroco, se extendió a lo largo de Italia.Por la tarde del siglo XVII, óperas se han escrito y realizado en Europa, especialmente en Inglaterra, Francia y Alemania.Pero, durante muchos años, la ópera italiana fue considerado el ideal, y muchos no los compositores italianos continuaron utilizando italiano libretos.La forma europea de destacó el aspecto dramático.Nuevos efectos orquestales e incluso el ballet se presentó bajo la apariencia de opera.Compositores cedió a las demandas de los cantantes, escribiendo muchas óperas que no eran nada más que una sucesión de brillantes trucos para la voz.Complicado Arias, recitativos, y duetos evolucionado.El Aria, que es un largo solo, puede ser comparado a una canción en la que los personajes expresan sus pensamientos y sentimientos.El recitativo, que también es un solo, es un recital con música cuyo propósito es seguir la linea de la historia.El dúo es una pieza musical escrita para dos voces que pueden servir a la funcion de un aria o un recitativo.